Mujeres en Película: el Arte Fotográfico de Rosa Scipion en Películas LomoChrome (NSFW)
1La talentuosa fotógrafa autodidacta Rosa Scipion ha convertido su pasión por la imagen en una herramienta de empoderamiento femenino y conexión con la naturaleza. Criada en Ibiza y dividida entre esta isla y Zanzíbar, Rosa comparte con nosotros su viaje desde los primeros clics digitales hasta el uso de película analógica, incluso películas Lomography, mostrando cómo cada toma refleja paciencia y autenticidad.
Hola Rosa, ¡bienvenida a nuestro magazine! ¿Puedes contarnos un poco sobre ti?
¡Muchísimas gracias por recibirme! Soy Rosa, fotógrafa autodidacta de raíces holandesas y peruanas, criada en Ibiza y ahora dividida entre dos islas (Ibiza y Zanzíbar). Mi trabajo se centra en el empoderamiento femenino, la colaboración creativa y la moda sostenible.
¿Cómo empezó tu viaje fotográfico y cuándo se integró lo analógico en él?
Tenía unos 16 años cuando jugué por primera vez con la cámara digital que pude conseguir, y recuerdo pasar HORAS simplemente experimentando, capturando colores y retratando animales. Sabía que aquello era para mí. A los 17 me regalaron la cámara analógica de mi madre y se convirtió en mi tesoro durante los siguientes años para inmortalizar momentos especiales. Viajé los seis años siguientes alrededor del mundo con mi pareja, buscando el tipo de fotografía que realmente quería hacer (¡al principio soñaba con trabajar para National Geographic!). Volví a casa a los 24, descubrí la fotografía de moda y seguí ese camino.
El empoderamiento femenino es un tema central en tu fotografía. ¿Cómo transmites este mensaje a través de tus imágenes?
A través de la fotografía busco celebrar la esencia de la mujer, creando un espacio para que se exprese con autenticidad. Espero que cada mujer que fotografío, al contemplar sus imágenes, se sienta fortalecida por su propia presencia.
¿Qué emociones o historias pretendes capturar al fotografiar a tus sujetas?
Quiero capturar a cada mujer en su yo auténtico, sea como sea. En un entorno natural donde se sienta cómoda. Normalmente me inspira estar rodeada de naturaleza y luz natural. Creo que mi trabajo explora la conexión: con la naturaleza, con una misma.
Has realizado estas increíbles fotos con películas LomoChrome. ¿Cómo influyen sus cambios de color y tonos distintivos en el ambiente y la narrativa de tus tomas?
Me encanta usar las películas Lomography en mis sesiones creativas. Adoro el toque cinematográfico de la LomoChrome Metropolis. Para ser sincera, fue la primera vez que usé LomoChrome Purple y Turquoise, y me encantó abrazar ese paisaje de otro mundo que ofrecen.
Sueles disparar en película. ¿Qué aporta la fotografía analógica a tu expresión artística?
La película te obliga a ser más intencional. Cada fotograma cuenta, hace falta paciencia y confiar en el proceso. Te permite estar más presente con tus sujetas, sin pensar u obsesionarte con el resultado inmediato.
¿Hay proyectos próximos que te entusiasme explorar?
Sí, tengo varios en borrador, así que todavía es pronto para hablar de ellos.
¿Qué consejo darías a fotógrafas emergentes que buscan desarrollar un estilo propio y distintivo?
Dispara lo que te apasione, lo que te resulte atractivo. Parte siempre de tu autenticidad, sin pensar en lo que “deberías” fotografiar. Sigue experimentando, practicando, y no te detengas. Conecta con creativas afines. ¡Colabora! Con el tiempo tu trabajo evolucionará.
Mil gracias Rosa por compartir con nosotros tus fotos y tu visión. Para ver más de su trabajo, visita su Instagram y su sitio web.
escrito por ludovicazen el 2025-04-24 #equipo #gente #mujer #lomochrome #feminismo
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